PAPROOTA DUB COMPILATION VOL. 2

Autor: Bedi (22 listopada 2011)

 ”Nastał dzień, w którym z wielką dumą i radością możemy zaprezentować kolejną część Paproota Dub Compilation Vol.2. Znalazły się na niej utwory, które przez ostatni miesiąc przesłuchaliśmy setki razy i pomimo różnych narodowości artystów i odmian stylistycznych uznaliśmy jako spójną całość. Standardowo zapraszamy do pobierania i życzymy pozytywnych wrażeń z posiedzenia na naszej ławce. Na płycie znaleźli się m. in. PANDA DUB, ILLEGAL STATE OF MIND, DUBZOIC, ZEBRA, JABBADUB, DUB INSTEAD OF KILLING SOMEONE , BANDULU DUB ft. LEON URIAH,  DANI ITES DUB ENGINE, MUFLON DUB SOUND SYSTEM, BASS CULTURE PLAYERS ft. DANI ITES, DUBTRAK, TOM TAPLIKORT , ROOTSCONTROLLA”

http://paproota.org/

 

Podaj dalej

  • Blip
  • Twitter
  • MySpace
  • Add to favorites
  • Email

Violinbwoy

Autor: Bedi (22 listopada 2011)

Violinbwoy (Wojciech Przysiężny) to pochodzący z Wrocławia muzyk oraz producent, który specjalizuje się w tworzeniu muzyki mocno inspirowanej brytyjskim dubem. Od najmłodszych lat interesował się muzyką, w wieku 7 lat pobierając pierwsze lekcje gry na gitarze. Dwa lata później rozpoczął naukę w Państwowej Szkole Muzycznej I stopnia im. Grażyny Bacewicz we Wrocławiu w klasie skrzypiec. Występował przed publicznością między innymi w Filharmonii Wrocławskiej, Auli Leopoldina Uniwersytetu Wrocławskiego, Dworku Chopina w Dusznikach Zdrój. Po ukończeniu szkoły przez dwa lata kontynuował naukę gry na skrzypcach u wybitnej profesor Cecylii Kędzi oraz uczęszczał na zajęcia w klasie wiolonczeli. Od muzyki postanowił odpocząć aż do momentu podjęcia studiów na angielskim Uniwersytecie w Derby na kierunku technologii i produkcji muzyki. Drugą uczelnią, na którą trafił podczas podróży do Londynu był University of Dub. Tam właśnie poznał prawdziwe oblicze muzyki, której tworzenie postawił sobie jakio największy cel. Pierwsze produkcje powstały w 2007 roku. Dzięki częstym wyjazdom na dubowe sesje do Bristolu, Birmingham i Londynu poznał wielu soundmanów, a jednym z nich był Young Warrior – syn niekwestionowanego króla sound systemów, Jah Shaki, który jako pierwszy zaprezentował szerszej publiczności dubplaty od Violinbwoya. Obecnie na liście sound systemów grających jego produkcje znajdują się między innymi: Young Warrior, Iration Steppas Sound System, King Alpha Sound System, Roots Revelation Sound System, Roots Revival Sound System, Digitron Sound System, King Hi Fi Sound System, Kibir La Amlak Sound System, Jah Garden Sound System, Sativa Dub Station, Gamma Sound System, Dadawa Sound, Revelation HiFi, Nyabin Sound System oraz wiele innych. Violinbwoy dociera do odbiorców również dzięki audycjom radiowym na całym świecie: Mystic Sound z Nowego Jorku, Zona Reggae z Portugalii, United Nations of Dub oraz Dublife z Wysp Brytyjskich, Kumina Beat z Włoch, Positive Vibration z Paryża. Pierwsze oficjalne wydawnictwa ukażą sie pod koniec 2011 roku.

> 1. Od kiedy Twoje serce bije Dubem? (moment, inspiracja)

Rok 2007 i pierwsza wizyta w londyńskim klubie SEOne, gdzie po przenosinach z Brixton odbywał się cykl imprez pod szyldem University of Dub. Pojechałem kompletnie nie wiedząc czego się spodziewać. Dojechałem na miejsce, wszedłem do środka i lekko zdumiony rozmiarem sprzetu naglośnieniowego czekałem na rozpoczęcie. Jah Tubbys zaczęli od wersji Vibronics – Dawn Chorus. Jak wszedł bas to prawie dostałem zawału. Można śmiało powiedzieć, że dokładnie od tego momentu moje serce bije dubem. Dosłownie.

> 2. Jeśli słuchasz dubu to klasyka czy nowoczesność? ( z przykładami)

Jeśli przyjmiemy, że klasyka to King Tubby, Lee Perry czy King Jammy, a nowoczesność to wszystko co stało się potem, to wychodzi na to, że raczej nowoczesność , najchętniej Russ D, Aba i Blood Shanti z bandem. Na sesjach natomiast preferuję wszystko jak leci, od zamulonych one dropów do techno w wydaniu King Alpha. Jednak ostatnimi czasy nie słucham zbyt dużo dubu. Robiąc go całymi dniami, do słuchania wybieram inną muzykę, od kilku miesięcy najchętniej: Grateful Dead, Jefferson Airplane, Cat Power, Amanda Palmer, IAMX albo Rammstein. Co do tego ostatniego to wszystkim producentom i muzykom polecam najlepszą według mnie płytę live w historii, noszącą tytuł Völkerball – inspiracja gwarantowana!!!

> 3. W dubie ważny jest?

Właściwie nie ma jednej takej rzeczy która determinuje czy dany kawałek jest dobry czy nie. Dub to specyficzny gatunek muzyki, z którego bije szczerość przekazu. Nie da się zarobić milionów na takiej muzyce co automatycznie odstrasza z kręgu zainteresowanych, ludzi o wątpliwych intencjach. Dzięki temu 99% tego co można usłyszeć jest w jakiś wartościowe. Podobnie jest z dubstepem – tą mniej mainstreamową częścią. Wystarczy wejść na sound cloud i posłuchać. Często muzyka początkujących producentów dorównuje profesionalnym produkcjom pod względem emocji i kreatywności. Oczwyiście brakuje temu jakości i ogłady w brzmieniu ale to przychodzi z czasem tak jak wszystko czego się człowiek uczy. Tak więc, najważniejszy w dubie chyba jest pierwsze spotkanie – albo sie go pokocha albo nie, a jak się pokocha to bezwarunkowo i na zawsze.

> 4. Podaj płytę/utwór, która/y gdy słyszysz, jedyną myśl jaką masz w głowie jest: więcej basu.

Metallica – … And Justice for All. Mimo tego, to właśnie na tym albumie znajduje się mój ulubiony utwór Metalliki, a jest nim „Blackened”.

> 5. Jeśli mógłbyś spełnić muzyczne marzenia wybierając kogoś do współpracy lub materiał do remiksu, kto/co by to było?

Remix to zdecydowanie Dub Revolution od Disciples. Przy sprzyjających okolicznościach przyrody możliwe, że niedługo coś z tego wyjdzie. Co do współpracy to marzeniem by było spotkanie w studiu z TNT Roots.

> 6. Studio marzeń?

Studio, z okna którego widok rozpościera się na Morze Tyrreńskie.

> 7. Najlepszy, najbardziej inspirujący, niezapomniany koncert jaki przeżyłeś?

Apocalyptica we Wrocławiu w 2003 roku. Potem ze trzy noce nie mogłem spać z wrażenia.

> 8. Najbardziej zakręcony pomysł na dub lub remix?

Dub akustyczny bez basu. Pracuję nad tym.

> 9. Dub to tu i teraz czy podróż w przyszłość?

Dub to tu i teraz w przyszłości. Jak słucham niektórych, starszych kawałków Iration Steppas albo Kitachi to wydaje mi się, że żyjąc w średniowieczu odnalazłem wehikuł czasu i przeniosłem się do roku trzy tysiące.

> 10.Plany na przyszłość?

Pierwsze oficjalne wydawnictwa, współpraca ciekawymi ludźmi i własny label.

Podaj dalej

  • Blip
  • Twitter
  • MySpace
  • Add to favorites
  • Email

Zion Train „STATE OF MIND” Tour

Autor: Jacek "yarecki" Woźniczak (15 listopada 2011)

ZION TRAIN
„STATE OF MIND” TOUR
support:
JOINT VENTURE SOUND SYSTEM

17.11, 20.00
Wrocław Alibi

ul. Grunwaldzka 67
[www.alibi.com.pl]

45 PLN pierwsze 200 szt., przedsprzedaż w klubie Alibi
50/55 PLN w klubie Alibi oraz sieci TicketPro
Support: Robbie Culture

18.11, 22.00
Poznań Eskulap

ul. Przybyszewskiego 39
[www.lubiszto.org]

40 PLN www.muno.pl & Centrum Informacji Miejskiej, ul. Ratajczaka 44
55 PLN w dniu koncertu
Support: Grabadub (Dubside New Bass Order), Freedom (Feel Like Jumping),
+Respirator

19.11, 21.00
Warszawa 1500m

ul. Solec 18
[www.1500m2.com]

45 PLN przedsprzedaż Ticketpro, Shortcut oraz w klubie 1500m
50 PLN na miejscu w dniu imprezy
Support: MesBrutah

20.11, 20.00
Gdynia Ucho

ul. Św. Piotra 2
[www.ucho.com.pl]

40 PLN przedsprzedaż Klub Ucho, Cafe Cyganeria (Gdynia, ul. 3-go Maja 27), Salon Muzyczny PULS (Gdynia, Centrum Gemini) oraz www.eventim.pl
45 PLN na miejscu w dniu imprezy

ZION TRAIN
“State of Mind”
Data premiery: 03.10.2011

“Kochamy ten zespół i ich muzykę”
UK Reggae Guide

“Nie można mieć żadnych wątpliwości odnośnie znaczenia Zion Train na polu brytyjskich zespołów dub reggae.”
The Other Side Magazine

“Zion Train stali się mózgami dubu”
Penny Black Music

„State of Mind” to pierwszy autorski album Zion Train od czasu wydania zdobywcy jamajskiego Grammy „Live As One”. Pionierzy tanecznego dubu i od 20 lat niekwestionowani liderzy tego stylu są jednym z najlepszych występujących na żywo zespołów dub. Zion Train wyróżnia od innych mieszanka niezwykle dynamicznego dubowego mixu na scenie z grą instrumentów akustycznych i najlepszymi wokalistami.
Założyciel grupy Neil Perch występuje na scenach całego świata od ponad 20 lat i jest zaangażowany w różne formy upowszechniania informacji od muzyki do pism, CD-romów i stron internetowych. Jego kompozycje wykorzystane były w filmowych soundtrackach (m.in. do zdobywcy nagrody na festiwalu filmowym w Wenecji – „Chemiczny głód” („Fame Chimica”) Antonio Boccoli).
Będąc absolwentem Uniwersytetu Oxford oraz doktorantem biochemii, Perch dawał również wykłady związane z polityką i muzyką na Uniwersytecie Mexico City. Inicjował spotkania na „Reggae University” podczas największego europejskiego festiwalu reggae Rototom Sunsplash. W podobnej roli występował również na Ostróda Reggae Festival w 2010 roku.
Po romansie z China Records w 1999 roku Zion Train powrócili do swojej własnej firmy Universal Egg i od tamtej pory kontynuują wydawanie wysokiej jakości dubu, elektroniki oraz tanecznej muzyki world. Ich dokonania sprzed wielu lat wciąż brzmią świeżo dla wymagających uszu. W 2007 roku Zion Train wydał swój dziewiąty i niezwykle wysoko oceniany album „Live As One”. Grając koncerty na całym świecie, od lat występują na znaczących letnich festiwalach takich jak Glastonbury, WickerMan Festival, Reggae Geel w Belgii, Rototom Sunsplash we Włoszech czy Reggae Sun Ska we Francji.
„State of Mind” wydany jest świeżo po pierwszej przekrojowej kompilacji najważniejszych utworów w historii zespołu „Dub Revolutionaries”.
Na najnowszej płycie stałe składniki grupy w postaci sekcji dętej, mocnego basu oraz elektronicznych beatów zostały rozszerzone o skrzypce, altówkę i poezję dubową, powodując że to wydawnictwo jest kolejnym krokiem w rozwoju Zion Train.
Wśród wokalistów usłyszeć można Brinsley’a Forde z legendarnej brytyjskiej grupy reggae Aswad w towarzystwie śpiewającego na żywo z Zion Train Dubdadda oraz dwóch kobiet – Lua oraz wschodzącej jamajskiej gwiazdy poezji dubowej Jazzmin Tutum. Pierwszym singlem był utwór „Rainbow Children” – nowe podejście do klasyka Aswad.
Po letnich festiwalach Zion Train rozpoczyna jesienną trasę promującą album. Na 2012 przewidziana jest już kolejna trasa w USA, piąta wizyta w Japonii, trasa w Ameryce Południowej oraz wizyty w Dubaju i na Karaibach.
Na oddzielny rozdział zasługują związki Zion Train z Polską, którą odwiedzają praktycznie co roku począwszy od pamiętnej pierwszej wizyty w 1996 roku.
Na przestrzeni czasu występowali u nas w różnych składach i oprócz niezliczonej ilości koncertów klubowych, pojawili się na takich czołowych imprezach jak Przystanek Woodstock, Ostróda Reggae Festival, Reggae Dub Festiwal w Bielawie czy „Tam Gdzie Biją Źródła”. Dodatkowo Neil Perch współpracuje producencko z wieloma polskimi artystami –dokonał remixów dla Vavamuffin, Kapeli Ze Wsi Warszawa czy ostatnio Fireinthehole. Produkcje Zion Train były remixowane i masterowane przez warszawskie Studio As One Activatora Mario Dziurexa i Smoka. To wszystko składa się na ich wyjątkową i niezachwianą pozycję w Polsce.

Linki:

[www.wobblyweb.com]
[www.myspace.com]
[soundcloud.com]

video:

Zion Train ‘Rainbow Children’ Volksfest 2011:

Zion Train ‘Give Me Good Sensi’ Bournemouth 2010:
[youtu.be]
Zion Train live Ostroda Reggae Festival 2010:
[youtu.be]
[youtu.be]
Neil Perch, wywiad Glasgow 2010:
[youtu.be]
[youtu.be]

JOINT VENTURE SOUND SYSTEM

Joint Venture to pionierzy polskiej sceny sound system. Ich pierwsza taneczna impreza miała miejsce 23 lata temu w Zgorzelcu i była jedną z pierwszych tego typu w Polsce.
W międzyczasie pojawiły się w Polsce setki sound systemów. W nowej rzeczywistości Joint Venture wciąż pozostają wierni zasadom oryginalności i eklektyczności. JVSS prezentuje radykalne brzmienia muzyki reggae: electro dub, old school dub oraz nowoczesną, zahaczającą o elektronikę world music.
Ich sety w dużej mierze opierają się na utworach, które rzadko usłyszeć można w trakcie występów innych polskich sound systemów. Jest tu miejsce dla wersji specjalnych, niepublikowanych, specjalnie nagranych dla JVSS dubplate’ów czy efektów własnej twórczości remixerskiej Activatora i jego Studia As One.
Activator Mario Dziurex to jeden z bardziej doświadczonych polskich specjalistów od dźwięku. Od lat jest stałym akustykiem Kapela Ze Wsi Warszawa, pracował na koncertach i w studio z prawie wszystkimi wielkimi polskiej sceny reggae i nie tylko. W JVSS pełni funkcję dub mastera – wykorzystuje na żywo umiejętność posługiwania się efektami i dba o czyste i ekstremalne brzmienie całości sound systemu. Na wielu płytach można usłyszeć jego produkcje, wliczając w to między innymi remixy dla Adriana Sherwooda, Zion Train czy Dreadzone.
DJ Bass Reprodukktor Xiądz Maken I to założyciel JVSS – selektor muzyki, MC i sceniczny performer, zazwyczaj występujący na scenie w sutannie. Na co dzień prowadzi agencję koncertową i od lat zaprasza do Polski wielu znakomitych artystów z zagranicy. Od ponad czterech lat pracuje również w Programie 4 Polskiego Radia „Czwórka”, prowadząc cotygodniowy program z muzyką korzeni „Jak Maken Zasiał”. Współpracuje też z TVP Kultura i innymi mediami. Był producentem wykonawczym pierwszych polskich sesji nagraniowych na Jamajce – Rastasize oraz Star Guard Muffin. Od początku 2011 co miesiąc Joint Venture Sound System występują na żywo w Czwórce z VJ’em Majonezem, dogłębnie wykorzystując nową formułę radia na wizji.
Maken i Activator Mario Dziurex są współproducentami pionierskiego na naszym rynku cyklu kompilacji „Dub Out Of Poland” oraz kolekcji remixów Kapeli Ze Wsi Warszawa „Wymixowanie”.
Na przestrzeni lat JVSS zagrali setki imprez w całym kraju i zagranicą i przeżyli wiele ciekawych przygód.

Linki:

[www.myspace.com]

video:
Joint Venture Sound System Polskie Radio Program 4 „Czwórka”, 2011
[vimeo.com]
[vimeo.com]
„20 lat prucia głośników” – urodziny Joint Venture Sound System, Warszawa, CDQ, 2008

Podaj dalej

  • Blip
  • Twitter
  • MySpace
  • Add to favorites
  • Email

Powoli wracamy

Autor: Jacek "yarecki" Woźniczak (13 listopada 2011)

Jak niektórzy (niestety) mogli zauważyć w ostatnim czasie wchodzenie na dubmassive.org mogło powodować alarm programów antywirusowych lub informację o potencjalnym zagrożeniu. Było to efektem hakerskiego ataku, który spowodował też pewne straty w zawartości naszej strony.  Jednak powoli wracamy do życia – sukcesywnie będziemy wrzucać odzyskane treści, niedługo zostanie też przywrócona możliwość logowania się.

Podaj dalej

  • Blip
  • Twitter
  • MySpace
  • Add to favorites
  • Email

Wrocław – 05/11/11 – Sala Gotycka – JAMAICAN CARNIVAL 2011

Autor: King_DuBear (5 listopada 2011)

Podaj dalej

  • Blip
  • Twitter
  • MySpace
  • Add to favorites
  • Email

Radikal Guru – „The Rootstepa” LP

Autor: Bedi (2 listopada 2011)

Dzięki wydawnictwu Moonshine Records do naszych rąk trafiła pierwsza płyta długogrająca Radikala Guru – „The Rootstepa”. Po serii singli i kilku pojedynczych kawałkach, które ukazały się na różnego rodzaju kompilacjach (m.in. „Dub out of Poland 3″, „Dub Fresh Air”) tym razem dostaliśmy12 autorskich, potężnych tracków zebranych na jednym nośniku. Samego Radikala publiczności zarówno reggae jak i dubstepowej nie trzeba szerzej przedstawiać – już długo przed wydaniem debiutanckiej płyty odbył dziesiątki koncertów, które zapadały na długo w pamięci. Płytę otwiera znany już ze składanki „Dub Out Of Poland #3″ utwór „Dread Comamandents” który jest jedną z perełek tej płyty i wprowadza nas w nastrój niskich dźwięków towarzyszący nam do samego końca. Radikala wspierają wokaliści, którzy trzymają narzucony przez niego wysoki poziom produkcji. Brother Culture podsyca ogień w utworze „Fire”, Ciann Finn odbywa podróż po „Babylon Sky” i pokazuje swój talent wokalny w „This Applies” a Brazylijczyk Monkey Jhaayam (kolejne po Ciann Finnie odkrycie Radiakala) wpasowuje się bardzo dobrze w rytm.

Na uwagę zasługuje kawałek „King Kong” który przypomina mi bardzo klimatem produkcje Iration Steppas, jest bardzo surowy i od razu czuję się jak bym był na imprezie Marka o godzinie 3-4, kiedy to lecą kawałki o największej mocy w stylu Iration Steppas „year 3000″. W utworach Radikala słychać też wpływy muzyki indyjskiej. Cała płyta to ponad godzinna wycieczka w świat nowoczesnego Dubu, który Radikal „wykręcił”  w stylu dubstepowym. Ta płyta jest dla wszystkich lubiących bardzo dużo basu, który pozostaje w głowie na długo i daje gwarancję, że po pierwszym przesłuchaniu będą następne i następne. To płyta, która z każdym odsłuchem ma w sobie coś nowego, jakiś smaczek, na którego nie zwróciło się uwagi wcześniej.

Podaj dalej

  • Blip
  • Twitter
  • MySpace
  • Add to favorites
  • Email

Jamaican Carnival 2011 – wejściówka do wygrania!

Autor: Jacek "yarecki" Woźniczak (2 listopada 2011)

Mamy dla Was do wygrania jedną wejściówkę na imprezę Jamaican Carnival 2011, która będzie miała miejsce we Wrocławiu w najbliższą sobotę. Aby wziąć udział w losowaniu trzeba wejść na naszą stronę na facebook’u i tam pozostawić komentarz o dowolnej treści [np. nas pozdrowić ;) ] pod konkursowym postem. Osoby nie korzystające z owego portalu mogą wysłać maila na adres redakcja@dubmassive.org z tematem „Konkurs – Jamaican Carnival 2011″.

Czekamy do jutra do 21!

Informacje o tym wydarzeniu szukajcie w dziale „Imprezy”.

Podaj dalej

  • Blip
  • Twitter
  • MySpace
  • Add to favorites
  • Email


Switch to our mobile site